採訪/張晏慈、陳畇萑、吳玫樺 圖片/張晏慈、謝東昇老師
採訪當天，一踏進指揮家音樂教室，便聽到許多學生演奏樂器的聲音，音樂老師謝東昇一句親切的「你們來啦！」便帶著我們走進琴房讓我們開始進行訪談，過程中還不時傳來不同樂器所演奏的曲目，使我們在訪談中更增添了一些趣味。
「921 後我們可以為偏鄉做些什麼？」
埔里 Butterfly 樂團成立於 2013 年 8 月，是台灣目前唯一的鄉鎮級交響樂團，其幕後推手便是謝東昇。回憶到與埔里的連結，謝東昇說道，當時因為接受埔里基督教醫院的朋友邀請，便來到了埔里，起初抱持著來看一看的心態，每周前來埔里兩天，而三育神學院又因緣際會的邀請他前往任教，經過思考後，毅然決然舉家搬進埔里，「我覺得這比較像是心靈的返鄉，對大自然，對原始的東西，是想歸回山林的感覺，希望到比較不是都市叢林的地方，去真正地體會生活。」他笑著說。然後又補充說道，當時決定來埔里時，也有一部份原因，是為了讓孩子在較天然的環境下成長。
來埔里後，因為看見偏鄉的音樂教育，資源相較於台北大都會區是嚴重不足的，「在台北接觸學生的程度都是中上經濟階層的，而來到埔里我調整了許多自己的心態及想法，受環境結構影響，我意識到不要想著得到回饋，先從付出開始。」對謝東昇而言，古典音樂不該只是精緻化的產物，音樂的學習與展演也不應該只在輝煌的殿堂，如何把古典音樂帶到更多人身邊，讓更多人欣賞，那才是重要的。於是在 921 後，多次受邀至許多學校，協助成立學生樂團，憑著想培養孩子音樂素質的心，延續著埔里當地的管弦樂教學的深耕。
「以社會企業的理念去經營樂團」
在 2012 年時，與紙教堂合作推出兒童音樂劇，新故鄉文教基金會力邀大埔里地區管弦樂師生組成弦樂團擔任伴奏，獲得熱烈回響。在演出結束後，新故鄉文教基金會便提出：「有沒有可能再延續下去？」，於是隔年「埔里 Butterfly 樂團」開始籌畫，「我們一方面培養學生，另一方面讓學生參與公共事務相關義演來培養他們的實力。」謝東昇秉持的以社會企業的理念經營樂團，讓樂團以此模式營運至今。
讓音樂與觀眾的距離拉近一直都是他的目標，但起初也因樂器配置不如預想齊全，開始找槍手、找外地的老師加入，「後來漸漸地遇到了一些困境，一來是樂團的支援樂手交通不便，使經營上較不容易，二來是宣傳的特色逐漸下降。」這些困境使他開始思考樂團的方向，「那時候我剛好接觸到委內瑞拉國立青少年管弦樂團系統（El Sistema），創辦人曾說過：『只要你將一把小提琴放在孩子手上，這個孩子便永遠不會去碰槍枝。』於是我便想著將音樂教育與暨南大學扶植在地的計畫結合，於是『蛹之聲音樂培力計畫』便產生」。自此，蛹之聲音樂培力計畫，逐步與水沙連地區 15 所國中小合作，讓音樂教育從小開始。除此之外，還去找了許多資源，使學生得以學習，「音樂教育總是需要付出，於是讓老師去教年紀較長的學生，再讓年紀較長的學生去帶年紀較小的學生。」如此一來，在多向的學習中，不僅可以降低成本，也可以使年紀較長的學生在教學的過程中，更容易與年紀小的學生接近，這樣一來雙方都可以學習到更多。
「我相信音樂可以改變這個社會」
「我覺得再返鄉的這條路上，信念是一個很重要的元素，音樂很簡單，它不像信仰那樣的複雜，但最重要的是，要去堅信、相信自己做的一切」謝東昇說，從返鄉、創立Butterfly 樂團以及推行蛹之聲音樂培力計畫等等這些過程，一直堅信著音樂可以改變這個社會。因為從音樂的練習開始，練習的不只有技巧還有傾聽、合作、協調甚至是與人相處等等，讓音樂不再只是音樂，它包含了許多面向使人可以不斷學習、不斷成長。
當我們問到他關於返鄉發展的關鍵，謝東昇第一個提到的便是「合作」。在大學就要開始培養幫助他人、付出關懷的能力，若能及早踏出那一步，可能性便越多，「你若不知道要合作，那你的夥伴就很有可能把你當豬一般的隊友呢！」。
對於樂團的學生，他則希望在學生的心中也能耕耘返鄉的種子，「蛹之聲現階段大約兩百多人，希望能以三百為單位，當這些種子在學生身上萌芽時，便可以在各地成長茁壯，到時候可以放大十倍到三千人，我覺得這樣對於音樂教育的推動便有意義了」謝東昇期望著。
轉引自[R立方電子報]。執行編輯：鄭中信
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